克里斯蒂娜·宝瑞拉（欧洲室内建筑师联盟协会前任主席）

　　我非常荣幸有这次机会跟大家进行交流，这是我第二次到中国，我非常感谢这次组委会能邀请我作为主讲人之一，这对我来讲是非常重要的。我对于我从事的行业是非常骄傲的，我是从事室内建筑的，而且我在这个行业已经工作的很多年。我演讲的题目是“欧洲室内建筑中的设计影响力”。
　　
　　我们如何能够将我们的设计理念和我们的室内建筑的具体工程结合起来？我们如何定义我们的设计的概念呢？事实上它和我们的历史和文化都有非常密切的关系，我们有一些材料，使我们过去文化遗产得到很简化的表现，能表现出不同的建筑风格，设计是不同的，设计可以说是一种形式和一种风格，设计是动态的。我们有一个拉丁文的词，它的意思就是规划、画图、展现、表现、反应以及对细节的刻划，要寻求一个建筑客体的特点，一个建筑客体的质量，而且要同美学进行结合。我们已经找到了新的材料，也就是在第一次世界大战之后，从1920年以来我们找到了一系列新的建筑材料，包括混凝土、钢铁、不锈钢、塑料、泡沫等等其他的材料，在30年代的时候我们可以看到有一些例子，比如在北京也是这样。就是钢筋的结构，可以把房子做得更大，不再用木材，还有混凝土的结构，所以材料对内部也有很大的影响。接下来还有新的色彩，实际上它是在二战以后开始的，在50年代、60年代开是有灰色系、橙色系、苹果绿等等。

　　所以，正如我所说的我是一个内部设计师，而且我一直在推动这个行业的发展，所以我主要还是谈内部，包括墙体不同的材料，以及它的质感还有家装方面的问题。你们可以听说过“迈肯”这个人，他是很有名的英国的设计师，他提出了这样一个可能性，他是1868年到1928年的一个设计师，他在很多房间里面提出了这样一个问题，也就是你要在不同的房间里面做出区分，对家具和不同摆设做出区分。他在世界上是很有影响的设计师，他设计的作品包括家装、家具、包括在墙内的家装，这是一个新的概念，在之前你要把桌子、椅子、壁橱放在外面，但是他放在了墙体里面，这个恐怕是一个在室内装饰设计方面很有影响的建筑师。他的风格是新潮的艺术的风格，今天我们看上去这幅图很平常，很司空见惯了，但是这个设计是1920年设计的，当时是非常现代的设计，包括他的图书馆，他有一种曲线，你看到它是一个曲线的设计，这种设计只是在20世纪初叶的时候开始的。同时你看到这个椅子是非常简洁，非常直接的，还有这个放角的木板，还有一个很重要的也是我为什么选择这个图画，就是它有一些马赛克装饰，现在这个很流行了，但是我们讲的这个是1920年的时候。

　　现在你可以看到这种不同点，也就是一个英国的传统的建筑，他有顶棚，他有屋顶，是融入的整个周围的景观之中，但是他也有新的建筑，就是直角的窗户，还可以看到有一些阳台，阳台是开放式的，窗户是直角形。而且它是放在草丛之中，他的这个设计比房屋本身更有意义。在这里建筑师实际上做了一个非常大师级的作品，他的理念也是非常重要的，这也是当时的一个很有意思的理念。

　　这是另外一个1928年的室内的装饰，你们可以看到这个桌子是非常简洁，这个大门不是非常豪华，这个可能是一种更加传统的，现在看起来是更加传统的，桌椅是曲线的形状，在右侧这个图还是20年代、30年代的时间，距今有很长的时间，但是这个沙发已经是很现代了。在这个下面你们可以看到这个楼梯，现在这幅图你可以看到所有的壁橱，这种设计在当时也是非常新颖的。
　　
　　这个图是一个很好的例子，他是路德卫克在伯尔尼设计的一个建筑，我曾经到过现场，这个是在捷克共和国，这个设计是在30年代，你们可以感受到这个设计在当时是非常现代化的。这个建筑是一个直角的形状，是方方正正的，是在一个小山坡上，它还运用的很多玻璃，自从我来到北京以来，我们在北京也看到很多玻璃的建筑，但是玻璃建筑不是什么新的东西，早在20年代的时候我们就已经使用这种玻璃。

　　下面这幅图可以看到一个很大的幕墙，同时把它做成一个通透的大大幕墙，一直到地面，我可以给大家展示一下，它有点像窗帘的意思。所以，它是非常现代化的概念。在另外一幅图上，就是办公桌的地方可以看到这个木板，可以显示出这个木板的花纹，还有这个椅子也是很著名的，这种椅子非常舒适，做得很舒服，比较宽敞，上面有毛皮。

　　另外一个设计的椅子是巴塞罗那的椅子，也是非常舒适，能让人放松的椅子。同样你又看到了落地的玻璃墙。这是内部的隔断墙，这个设计是非常大胆的，这个是我们在今天做设计的时候用到的一个概念，我们之前看到中国饭店的照片，你们把墙体用大理石等等，但是在20年代、30年代，这种想法是非常大胆的，当时这个设计变得非常有名。我们还有一些活动包括木质的，有地毯，不是木头的地板，在当时还是石制的地板更加普遍。

　　我们现在到欧洲各国逛一逛，现在我们到丹麦的北部地区，雅格布森先生是一个很有名的建筑师和设计师，有人找他建设一个哥本哈根的大饭店，他就设计出了一种蛋状的，或者是卵状的椅子，这个是一个酒吧，我当时就坐在这个酒吧里面，灯光不太好。但是很有意思的是这个扶梯，当时设计这个饭店的时候，你们可以注意到这个楼梯没有支撑，就是一个弯曲的楼梯往上走。在当时这种设计也是非常新颖的，它没有支柱。大家可以看到这是玻璃的扶手，整个空间也是非常宽敞的。这个扶梯和自然界的树叶的形状很相象，椅子形状和花的形状很相象，这种设计和自然非常接近，这个就是设计师们的独特之处。这个是我们看到的大堂，你还可以看到非常著名的楼梯，这个是它的吧台，这个是我们说到的著名的椅子，我们可以看到它是粉色的，形状非常自然，坐上去非常舒服。这个是酒吧的另外一幅照片，这个酒吧在1950年建设设计，是50多年前的，但是你看起来它好像是今天刚被设计的，所以我要说的是有的时候人们对设计不太理解，所以他们说现在的设计要特别的现代，要特别的酷，但事实上如果你是一个非常好的设计家的话，你在以前设计的作品也一样可以成为经典。这就是那个卵形的椅子。

　　下面我们就谈椅谈椅子的形状和他们的发展，这个是1934年我们看到的一个椅子，这个是非常现代的，这是1958年，1934年是木制的，1959年就是一种新的材料，是塑料材料，可以做出不同的形状。在1968年从法国开始有一种革新或者是革命，尽管这个革命的思潮并不是很长时间，但是我们确实从这次革新中取得的很多的灵感和动力。我们在教学的研究方面都取得了一些动力，就是体现在这个椅子上面。有很多的家具也很有意思，事实上我在这种椅子上坐过，他有点像一个大枕头，你座上去以后，他好像是整个把你的身体包裹起来的感觉，非常有意思，它基本上可以说没有任何的结构，也没有任何僵硬感，这个可能就是它的一个设计理念。
下面，我们介绍另外一个建筑师，他叫“鲍马斯”，是在1919年左右出生的一位建筑师，在20年代的时候第一次世界大战刚刚结束，他想做一些新的设计，他想重新澄清一些概念，和做一些纯洁化的东西。这是1981年的建筑师设计的一些椅子，他事实上还是经典式的椅子建造方式，但是它比较有意思的地方就是那些线条，反正我觉得它特别有意思，我不知道你们的意见是怎么样的，因为你可以把它放到那，然后你可以想象，比如说放到你的餐桌旁边。这是一个图书馆，1950年左右建造的一个图书馆，它也有了一种新的设计风格，这个设计师叫“爱托斯”，现在还活着，它看起来色彩多样，而且看起来像一个人似的，我们把它叫做“梦菲斯”运动，它自然也是对于不管是家具来讲还是椅子来讲，都带来了一些新的概念。这个是“沙洛文斯椅”，如果你有很好的家具的话，比如我提到的设计师设计的家具的话，你就可以把他们放到一些传统的内部装修的屋子里面去，也可以把他放到非常现代的内部装修的屋子里面去，因为他们在哪种情况下都非常适合。

　　在1958年“沙拉布扬”和另外一位瑞士的建筑师互相合作，他们都是室内设计师，这个是一个特别要求设计的厨房，这个厨房的概念也非常现代，现在这种理念也在用，比如说它有一个早餐桌，可能这种早餐桌的设计在大西洋另外一岸的美国用得更多，但事实上它的起源要起源于欧洲，而且是在非常早的年代。这样使得人可以在里面非常舒服的和全家人在进餐，沙拉布扬是一个内部设计师，他的设计作为一个内部的设计来讲，他事实上在某种程度上使得另外一位设计师的设计更加平和，更加柔化，把他一些僵硬的东西更加柔化。所以，我觉得从一个角度讲，这就是我们的一个任务，我们彼此配合才能做出更好的东西。
　　
　　下面，我们看一下尽管我已经提到了欧洲的影响，但是我必须跨越大洋，我在洛杉矶也工作过，对于我来讲在洛杉矶参观的某些建筑可以说让我非常羡慕并且让我无话可说。这个我们看到的是大理石的白色的建筑，可以看到前面有水，房屋内部和外部进行的非常好的结合。你根本分不出什么是室外设计，什么是室内设计，这种概念是非常有趣的。我想我想做的就是我们要不断的超过现代建筑的一些已有的固定的设计和想法。我们看一看究竟现代运动是一种什么样的理念，我不光是要表面看一些形状、看一些声光，要把各种因素组织起来，我想当这位设计家这样说的时候，他和空间以及表面形状互相合作，把这些因素结合起来的时候，我想他真的是在探讨现代建筑究竟是什么。我想这个话题是属于一个意识形态或者是更高的一种话题，在这里我不想做更多的探讨。但是，它和我们内部设计是密切联系的，如果具体说一点的话，我举一个非常简单的例子，比如说内部灯光设计不好就会影响整体的设计效果。
　　
　　这个是我们从花园里看到的景象，他和周围的景观结合的非常好，是在景观的第二层，我们有石制的非常粗糙的表面，还有非常光滑的大理石的表面，再加上玻璃的反光，能够体现一种透明感，旁边还有树和风景，他就形成了一幅大家可以想象的景象，当然也有一些曲线，他表现的就更加自然。他还把一些像正方形的形状结合起来，比如说石头本身是方形的，大理石是方形的，窗户是方形的。同时我们又有曲线，我们又有方形，你还可以看到这两种形状的互相对比，我可以说这是关于这个建筑的非常好的平衡。

　　我们又坐上了飞机回到的欧洲，我们回到了丹麦。Ms Zaha Hadid是一个非常著名的建筑师，他把建筑和城市设计结合了起来，他不断的看如何能够改变空间的质量，他不光是要考虑到建筑本身，而且要把建筑和城市的整体规划结合起来，他要看一下风景，以及建筑外观是什么，建筑外面的风景是什么，我想这个也是我们现在的建筑师面临的一个任务。他在哥本哈根设计了这样一个建筑，这是一个博物馆，以前是一个丹麦人住在这里，他是一个个人收藏家，他收藏了很多法国的名画，他的房子不管是内部来讲，还是外部来讲是极为传统。

　　现在设计师的理念要做一点设计的延伸，这个设计的延伸是非常现代，你想现代的话就要加上一些玻璃，因为玻璃非常透明，反光性很好，而且可以给人一种错觉，就是似乎我们的花园都被扩大了。而且玻璃有一种反光的效果，把树的倒影反射到上面，非常漂亮。这个建筑整体是混凝土的，而且从某种角度，如果我给大家展示其他的图画的话，你就可以看到这个建筑像是一条船，因为你觉得他是漂浮的，这样你就可以觉得它像是在草地上，我们有目的的把它设计成一种形式，给人的一个感觉就是它是漂浮的。

　　同时，从这个建筑来讲，因为他使用了玻璃的结构，造成了悬浮的效果，你也可以看到这个透明度，实际上你如果坐在雾里面的话，它就变成了一个钢铁的花园，这个也是一个温室的概念，在设计开始的时候这个概念是在20实际初叶之前开始的。通过这种弯曲的形状，我们再一次看到大自然和这种弯曲的形状，和周围融合得非常自然，给你一种非常柔软的感觉。这是一个走廊，他是很有意思，看上去只有一缕光线，这个走廊也使用的玻璃的结构和混凝土的结构，我们再次看到了这种平衡，而且这一线阳光给你一个印象，就是你应该往哪个方向走。这个扶梯也是建在混凝土里面的，也是非常有意思。这个设计师在内部设计上花了很多工夫，不光是建筑和设计上，而且从装饰上我认为从我们设计师的专业角度来看，我们在细部可以做很多工夫，因为细部是非常重要的，他也可以使得设计变得非常有意思，能够使得设计脱颖而出的一个方面。现在看到的是一些海报，这个抽屉抽开的时候你可以看到这个抽屉非常薄，非常轻，他使用的材料是PVC的材料，这个抽屉的设计是非常独特的。我是说细部对设计来讲是非常重要的。这个也是一个内部的图象，也是一个混凝土的结构，有一个内嵌式的电视，这个大平板是一个斜角，这个电视也是一个斜角。所以，不同于这种90度垂直的墙，这个设计师设计的这种斜的角度，他也是为一个博物馆提供了一个很好的设计。

　　给大家看几幅图片，看看我们日常欧洲的设计师做的工作，这个是一个商店的设计，这个是在巴黎的一个商店，大家可以看到光线在这个设计里面的重要性，我们可以看到有一个垂直方向的扶梯，然后这种架子还有这些楼梯，他们都是用灯光点缀的。从另外一个角度看这个商店，还是可以看到光线运用得非常重要。这个是卧室的设计，可以看到这个墙体有一部分是比较沉重的，整个房间是比较柔软，这个形成一个对比，从光线来看也是比较柔和，它实际上是在海边的一个房子，因此在做设计的时候你要考虑到他的外部分为是什么样的，比方说是在海边、是在乡村，还是在城市里。因为你到海边的时候你有一种特殊的情感，你不希望海边和城市是一样的，所以对于我们设计师来讲要考虑这个非常重要的因素，就是我设计这个屋子的地点在哪，这是很重要的一个因素。

　　这是另外一个设计的想法和理念，看这个床的设计，这是一个圆形的屋子，是一个圆的床，整个形状是曲线的，由于现在技术的改进，使得我们能够做出曲线的设备。所以很多曲线能够把房屋的僵硬度得以改善。该有一个内部的设计，一个玻璃平板，可以看到我们很多室内装饰用到了植物，因为我们希望接近大自然。这个沙发是很柔软的，我们希望整个环境是一个柔软的环境。这个是钢筋混凝土的房屋，也有玻璃墙，还有一个烟囱，这个烟囱是一个大的方方正正的。所有的东西都是方方正正的，包括沙发、椅子等等。这样一个内部设计概念是非常现代的，这个椅子设计也是非常好的。这是一个蒙太奇色彩的，运用红色、粉红色的色彩进行设计的。这是1990年的一个作品，这是一个洗脸盆的设计，这个是非常古老的设计，是红色的，在没有自来水之前要打水，把水打过来倒到盆里面去，这种创造是来源于历史的。第一个想到这个设计的人对历史有很好的了解，也就是说我们也要了解我们的历史，然后对其进行模仿。

　　这是另外一个卧室的设计，是森林里的房子，非常平静，非常安宁，这是60年代的一个设计，彩色玻璃，它的灯也是彩色的，沙发是紫色、橙色，这个是非常有动感的颜色，能把大家唤醒。在这样的室内装饰里面，它的地板是非常光滑的，所以他是一个很有活力的设计，他不是一个僵化的、死的设计。这是一个更为正式的房间，他有的是紫色，紫色有的时候比较难以运用，但是我认为紫色本身是一个很好的装饰的颜色。这是一个走廊，我们再次看到他有一个圆形的形状，他使用了很多木材结构，在亚洲木材是普遍使用的，它的地板，他的柱子，以及灯光设备都运用了大量木材，非常自然，非常柔软，对公共建筑也是很合适的。在设计中应该考虑的自然的因素，要有一个一体化的形状，从自然来讲，我们看到这种灯光，这种椅子，是非常柔软，也是我们模仿自己进行的设计。要使这种线条变得更为柔软，要有更多的透明度，使他成为一个有机的建筑，并且由于我们平常生活很繁忙，所以我们希望在这种建筑地面能够放松，而且椅子也是非常重要的，比方说你坐在椅子上打电脑，你要获得一个不同的感受，所以在椅子的设计上面也要进行这种有机的设计。

　　这是另外的一个图片，这是威尼斯我去年看到的一个建筑，如果大家有机会去的话，你们一定要去看一看，这个是很有价值的。世界各地的建筑师都看看这个建筑，他实际上是一个山里的建筑，他的背景是自然的。第二点，你也可以看到它的屋顶是怎么设计的，屋顶和山的形状是有一些类似，他是弯曲的，曲线的形状，同时它和一个船也很像，也就是他意味着它和自然很接近，它的线条非常柔软。我们看一下未来的房屋的设计，就是在墙上什么也没有，我们未来不会重新回到洞穴居住，但是从设计上讲，我拍下了两个照片同大家分享。因为我的结论就是我们可以想象我们在未来的房屋将会放弃所有的装饰，包括地毯，窗帘，墙纸等等，而用别的取代，就是由艺术家发明的其他的装饰性的东西取而代之。比如说椅子，比如说灯光。很有意思的是今后做这种设计的可能是各位了。

　　所以，设计是在上个世纪20年代开始，在两次世界大战之后得到不断的发展，是一个动态的过程，由于新的材料，新的生产，由于工业化的发展，使得能够大规模的制造。因此，在过去这么多年来设计成为一个不断发展的行业。设计是一个动态的过程，而且对于家装，对于家具来，他们则是不那么动态的。所以，这就是我的阐述，谢谢非常各位听取我这个报告，希望大家能够享受我这个报告，能够从中得到一些有用的东西。